桂美版五年级下册美术教案(全册共25页).docx
桂美版五年级下册美术教案(全册共25页)中外雕塑作品欣赏教案教学目标:1、通过欣赏中国画作品,了解我国优秀艺术瑰宝。(了解)2、了解名画、作者、时代背景。(记忆)教学重点、难点:重点:知道不同风格和流派的代表作品。难点:知道不同风格和流派的代表作品及作者、时期。教学过程: 一、介绍书中的名作秦始皇陵兵马桶1974年和1976年,在秦始皇陵外城东侧约15千米处地下,发现并发掘了秦陵从葬坑三处。其中一号坑规模最大,面积达14000平方米,内有6000多件形同真人、真马一般大小的兵马陶源和7000多件战车、铜兵器及金、铜、石等装饰品,是一个气势磅礴、威武雄壮、向东开进的古代大型军事长方阵形。它展现了秦军的编制、武器装备情况及古代战争的阵法。一号坑内,车与步兵相间,以步兵为主。二号坑内主要是车兵,也有骑兵、步兵,形成车兵、骑兵、步兵联队。说书佣中国古代有活人殉葬的习俗。到了汉代,这一习俗废除。但一些达官贵人还对此念念不忘,企望去世后在阴间也能作威作福。因此,他们就用陶土或木头做成人形,当作活人替身,随葬地下。这些陶或木制成的替身,叫做佣。1951年在成都天回山崖墓出土了一具击鼓说唱的东汉陶佣。这具陶佣是一个说书艺人的形象。他坐在一个石台上,张着嘴巴,身体微微前倾,左臂环抱着一只鼓,右手高举鼓褪,一足翘起,似乎是说书说到了精彩之处,情不自禁地手舞足蹈起来,显得清新活泼、栩栩如生。青铜奔马青铜奔马出自汉代的马踏飞燕铜像,是中国的艺术珍宝。马踏飞燕铜像是1969年在甘肃省武威县一座东汉古墓中出土的,是墓中近百件青铜车马仪仗桶中的一件,像高34. 5厘米。奔马矫健雄壮,四蹄腾空,昂首扬尾,马首向左微微昂起,口鼻微微张开,逼真地表现了骏马在疾驰中的形象,仿佛使观者能听到它那沉重的呼吸和声震原野的嘶鸣。更巧妙的是在奔马的有蹄下,还有一只展翅疾飞的燕子。两者奇妙的组合,使人产生“天马行空”的感觉。青铜奔马反映出制作奔马的工匠的智慧和丰富的想象力。敦煌石窟敦煌石窟位于甘肃西部敦煌,是由莫高窟、西干佛洞和安西县榆林窟所组成的规模巨大的石窟群,其中以莫高窟为主。敦煌石窟始凿于前秦建元二年(公元366年),经十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、金、元,持续修建约千年,共开凿1000多个洞窟。现保存完好的洞窟有492个,窟内有塑像2000余尊,壁画45000余平方米。敦煌位于河西走廊,佛教经此传入内地,因此较早接受佛教的文化艺术。维纳斯像在古罗马神话中,维纳斯是美与爱的女神,是女性美的代表者和体现者。古罗马统帅恺撒的宗洞里供奉着维纳斯,认为这位女神是他的祖先。即使在今天,维纳斯也是人们喜爱的、复制品很多的雕像。 维纳斯雕像是公元前1世纪希腊著名雕塑家亚历山德罗斯的作品。这座高2米,通体由一块半透明的白云石雕就的塑像,站立在鸡血纹的云石底座上。雕像造型典雅,神情庄重,曲线调和,自然妩媚,体态健美,反映出雕塑家高超的艺术造诣。这座雕像无论从哪个角度看,都有一种统一而富有变化的美。掷铁饼者掷铁饼者是米隆制作的一座青铜雕塑,被公认为经典之作。他的雕像选取的是铁饼摆回到最高点,即将抛出前的一刹那,就是所谓“引而不发”的状态,处在矛盾的高潮中而显得更有吸引力。在这件静止的雕塑里,作者把握从一种状态转换到另一种状态的关键环节,以达到在心理上使人获得“运动感”,为后代艺术家创造了成功的范例。掷铁饼者张开的双臂像拉满的弓,也增加了“发射”的联想。铁饼和头部的两个圆形,左右呼应;落地的右腿如同一个轴心,使曲折的身体保持稳定。运动员俯身弯腰,侧转头部,全神贯注,鼓胀的肌肉充满力度,整个身体形成高度动感的平衡。所有这些都显出相当精湛的艺术匠心。米隆的原作已在很久以前失踪,所幸罗马的艺术家用大理石复制了这座雕塑,现保存于罗马的意大利国家博物馆。大卫大卫是意大利文艺复兴时期伟大的雕塑家(画家)米开朗基罗的代表作,高55米,用整块大理石雕成。大卫是圣经故事中的人物,从小容貌俊美,机智勇敢。当非列土部族侵犯他的家乡,以色列城地受到严重威胁时,牧童大卫挺身而出,用放牧时打死过狮子和熊的投石机把非列士的头领歌利亚杀死,挽救了民族。大卫以他的赫赫战功,受到人们的拥戴,成了以色列最年轻的军事统帅。这段旧约上的神话被米开朗基罗用来作为保卫共和国的象征。加莱义民1884年,法国加莱市政府为建立一座雕像举行了一次创作竞赛,来纪念一件人民永远不能忘却的史实:在14世纪中叶的英法百年战争中,英军围攻法国加莱城,情况紧急,全城人民濒于死亡。后来英国国王提出条件,要加莱城交出六个人任由英国士兵屠杀,全城居民就可免于一死。这时有六个普通市民为了拯救同胞,自愿献身。该怎样去表现这个极其残酷而又无比壮烈的场面呢?罗丹选择了六位英雄在赴刑场路上的一个画面。他们已经离开了自己的城市和人民,衣衫破烂,神色疲惫。在经受了无数痛苦的折磨之后,正走在通向死亡的路上。走在前面的年轻人侧低着头,无可奈何地扬起了右手;有两个人回转头去,一个捂着眼睛,另一个双手抱头;中间一位老人在沉思,是他第一个挺身而出,鼓舞了其他的人;最左边的是一个大义凛然的教士,他两手拿着即将交给英军的城市钥匙。他那被仇恨的怒火烧灼着的面部,表情庄重严峻。他的深沉的目光表明,这是一个不屈的灵魂。罗丹用他的雕刻刀,表现出了他们走向死亡时的内心感受,歌颂了这些平凡的勇于自我牺牲的品质高尚的人。这座雕像具有一种震撼人心的强烈力量。二、回顾所讲的内容请学生来谈一谈三、请学生自由说说自己的见解为书籍添彩教案教学目标:1.知识目标:通过欣赏、评述教学活动使学生认识、了解书籍封面与插图构思、构图的特点和表现形式。认识,了解书籍封面与插图对于迅速吸引读者、传达书籍主题内涵所起到的重要作用。2.能力目标:学生学会用语言表达自己对书籍封面与插图美感的认识和感悟。3.情感目标:在欣赏、评述的学习活动中激发学生热爱书籍、热爱知识的情感。教学重点、难点:重点:通过对不同形式书籍封面与插图的欣赏飞评述,认识了解书籍封面与插图的作用、构思与构图的特点和变化多样的表现形式。 难点:欣赏飞评述书籍封面与插图,学习用简单的美术术语表达自己 对书籍封面与插图的感受。教学过程:一、欣赏激趣教师组织学生将自己喜爱的书籍摆放在课桌上,然后像到书店购书、到图书馆阅览一样,欣赏书籍封面与插图,以激发学生学习的兴趣。 二、教授新知识(1)教师讲述书籍封面与插图的作用。封面是一本书的脸面,好的封面设计会给读者留下良好的第一印象,进而吸引读者阅读。好的书籍封面和精美的插图不仅以其艺术魅力感染读者,同时准确传达书籍的主题内容,帮助读者了解书籍的内涵,增添阅读兴趣。 (2)教师讲述书籍封面与插图的构思特点。设计书籍封面与插图要根据书籍的主题内容来构思,分析全书最具代表性的东西,概括出全书的内涵和风格,创造出表达全书面貌与精神的视觉形象,这就是书籍封面与插图的命题性特点。因此,书籍封面与插图不是脱离书籍文学内涵的纯艺术,也不是书籍内容简单的图解,它是封面设计师与插图画家对书籍文字内容深刻思考、理解、感悟的再创造,它以最简洁直白的视觉形象传递书籍深邃的主要内容,表达文学作家的思想情感,补充、延伸、拓展书籍文字的内涵。(3)教师讲述书籍封面与插图的构图特点。书籍封面的构图就是把封面设计中必不可少的三个元素:文字(书名、作 者、出版社、小标题等)、图形、色彩按一定的形式美法则组合、安排,构成一个完美谐调的画面。书籍插图就是把图形、色彩按一定的形式美法则组合、安排构成一个完美谐调的画面。其中,素材应选择最适合视觉形象的塑造和最易构成画面、最有意境和气氛的地方。情节、空间、形象应根据构图的需要进行想象、塑 造、剪裁、揉合。(4)教师讲述书籍封面与插图的表现形式。书籍封面与插图从画种形式上分有国画、版画、水粉画、水彩画、漫画、素描、剪纸、黑白画、摄影、电脑制作等。从风格形式上分有写实、装饰变形、抽象等多种。书籍封面与插图的表现形式要和它的文字作品主题风格相统一。比如国画类(工笔、写意、线描等)更适合表现民族性强飞较传统的书籍内容。国外翻译或现代题材的封面设计宜采用西画类(水粉、油画、黑白画、摄影、电脑制 作等)。庄重严肃的文字著作不适合诙谐纤巧的形式,清雅流畅的文风不适 合古拙浑厚的画风。儿童文学的封面、插图应天真烂漫,抒情文学作品的封面插图应轻快秀巧。写实的形式真实可信、严谨飞通俗;装饰变形的形式幽默、风趣,给人一种生动的出乎自然的刺激。抽象的形式具有超现实的奇幻风格,非具象的线条、色彩互相穿插、重叠,构成特异神奇的效果。在文学内容的制约下,形象的塑造、画面的构成、表现形式的选择往往取决于画家自身。成功、准确地用视觉形象传达书籍主题,必定倾注了封面设计家与插图画家的巨大心血。三、欣赏、评述书籍封面与插图学生运用所学知识对自己喜爱的书籍封面与插图进行欣赏、评述,加深 认识、了解封面与插图,为书籍添彩的重要作用,以及构思构图特点和不同的表现形式,扩大视野。四、教师课堂小结身边的“雷锋”教案教学目标:1知识目标:欣赏、分析教材中以学雷锋为主题的精彩范例,了解、认识人物画创作的基本常识。2.能力目标:初步掌握人体基本比例与人物动态表现要点。 3.情感目标:培养团结互爱、热心助人的高尚情感,提高对生活中美好事 物的敏锐观察力和感受能力,培养乐观、积极、健康的生活态度。教学重点、难点:重点:认识、了解人体的比例规律,初步掌握人物动态的基本画法。学习、掌握人物画创作的基本技能和步骤。难点:构思、构图及人物的造型。教学过程:第一课时1、赏析学雷锋主题画优秀范例,简介人物画创作。师生以互动问答形式进入教学环节。赏析过程:(1)、赏析画面表现的主题 内容。(2)、赏析画中人物动态、表情。(3)、相关环境背景的衬托。 2、讲授人物画创作常识。进行人物画创作,首先要从生活中收集大量素材,进行选择、提炼加工,还必须具备人物造型基础,了解人的基本比例与人物的动态表现要点。 a.构思。选择印象最深、最有意义的素材,酝酿、完善创作主题。 b.构图。根据构图形式美法则,把主题所需表现的各种素材合理组织安排好。c.形象塑造。提炼素材,将原形加以集中、概括、典型化,塑造出既有个性又有代表性的生动感人的视觉形象。3、学习人体基本比例与人物动态表现要点。教师结合教材中不同年龄人的身高比例图、人物动态图例及优秀范例,运用录像或多媒体配合讲解人的比例与人物动态表现要点。人的基本比例:成年男女一般身高是七个半头长,青少年7个头长,少年6个头长,幼年5个头长,小孩体型比例特点是头大、下肢短、上身显得长。 成人第一个头长由头顶到下巴,第二个头长从下巴到乳头,第三个头长 从乳头到肚脐,第四个头长从肚脐到耻骨,第五个头长从耻骨到膝关节上股 骨1/3处,第六个头长从膝关节上股骨1/3处到腔骨1/2处,第七个头长从腔骨1/2处到躁关节上一些,躁关节上一些至足底为半个头长。成年人坐姿约为五个头长,蹲为三个头长,脆为四个头长。学生认识人体基本比例与人物动态,可请2个同学做模特,其他同学练习 以头长为单位进行实地测量,作人物的动态速写。第二课时激发学生创作热情,自觉进入创作阶段。1、学生之间相互交流自己的感想、交换平常收集的有关学雷锋活动的资料,如照片、速写等。交流是为了启发创作灵感,不要相互套用一个模式。 2、学生选择自己最感兴趣的事情进行构思、构图,并将自己的创作构思草图在师生之间进行交流与讨论,根据老师与同学的意见,对自己的构思草图进行修改完善。3、教师鼓励大胆表现、细心落笔。学生应根据创作主题、内容、构图与自己的爱好特长,选择不同的表现形式如采用铅笔淡彩、水彩画或彩色水笔画进行绘制。4、创作中学生对动态不甚明了或描绘遇到困难时,同学之间可模拟动态造型,相互观察,也可面对镜子,通过自己身体动作寻求动态表现的正确途径。5、教师应在辅导中指导学生运用所学,正确描绘自己所画人物的身体比例,把握人物动态特征及年龄的形象特征。必要时动笔修改,帮助学生克服困难,使其顺利完成创作。学一点儿透视知识教案教学目标:1、学习风景构图知识,远,中,近景的处理方法和树木的表现方法。2、学习铅笔风景写生的方法和步骤,懂得如何区别主次进行概括。抓住重点,分清层次,能画一幅简单的风景画。3、鼓励学生关注社会,关注生活,用自己的绘画语言去发现美,创造美。教学重点、难点:重点:运用构图知识和铅笔画技法,画一幅以树木为主的风景画。难点: 怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感。教学准备:老师:范画、笔、水粉颜料。学生:课本、笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。教学过程:一、组织教学二、导入风景画欣赏导入.展示许多风景写生的范图,使学生产生浓厚的兴趣。揭示课题,学一点儿透视知识,板书三、学习新课老师:请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。(学生发言踊跃,通过发言复习了透视,构图知识。)老师:自然界处处存在美,要靠我们自己去发现和表现。(老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。)学生:原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园。课堂外学生分组开始校园写生,师生共同活动.四、学生作业,教师巡回指导五、作业展示:展示学生优秀作业,请其他学生来点评,指出画的好的地方和还欠缺的地方.六、课堂小结:请学生谈谈出去写生的感受。扎染教案教学目标:通过教学,了解扎染图案的特点和掌握一般的扎染制作方法,培养学生的审美能力和动手制作能力。教学重点、难点:重点:扎染图案制作的方法和步骤。 难点: 制作一件图案新颖,美观的扎染图案工艺品。教学过程:一、 欣赏导入课题 1、(教师身穿扎染图案的衣裙步入教室 ),今天教师的打扮美不美?(学生回答:美 ) 2、同学们,你们想知道这些美丽的图案是怎样制作出来的吗? 3、教师讲解:扎染是一种古老的纺织染色工艺,主要盛行于我们的西南少数民族地区,如云南、贵州等地。它是用线、绳对织物进行紧固结系、捆绑、缝扎,然后放进染液中进行煮染,由于扎结的外力作用,使得织物染色不匀拆除扎线洗去浮色后,织物上即可显现奇特的彩色花纹。其作品色彩朴实,自然大方,富有浓郁的民族风格。 4、板书课题:扎染图案。 二、 新授扎染的方法和步骤 1、 捆扎:将白布从中间提起,然后把下方四周的布握拢,再用绳子打活结。 2、 染色:将捆扎好的白布放进彩色水中浸染,注意要浸透。 3、 展开:将浸透的布拧干,松开捆扎的绳子,展现布上的纹样。 4、 学生欣赏范作1、2、3,并说出这些扎染图案是采用什么捆扎方法制作出来的 (学生回答) 小结:1、将白布交替正、反折叠,然后用线绳分段扎紧可得到条形边疆花纹,如图1 2、将白布对白、再对折,以折点为顶点,在其下部用线绳绕绑缚,染色后可得到放射状方形或菱形花纹如图2 3、把白布的四角分四次折叠成折扇样再扎,染色后产生扇形般的放射图案如图3。 三、学生作业绣球教案教学目标:1、知识目标:认识绣球蕴含的民族风情,学习用纸材设计制作出与绣球相仿的艺术造型。2、能力目标:培养学生空间想象、立体制作的动手能力。3、情感目标:感受少数民族的民俗文化,培养学生热爱生活的美好情感。教学重点、难点:重点:(1)模拟绣球的造型,用纸材设计制作一只等边十四面体或二十面球体,并给予装饰。(2)对球体的面装饰作变化创新。难点:(1)纸造型技法的掌握以及球体造型的准确性。(2)球体的面造型变化及创新。教学过程:一、认识绣球(1)教师课前准备几只绣球,在上课开始时,用抛绣球的方法,抛给每个学习小组一只绣球,调动学生的学习兴趣。 (2)学生以传递的方法共同欣赏、观察绣球。教师向学生提问:绣球是用什么材料做成的?绣球整体呈球状,但它是由什么形状组成的?(3)学生回答问题,教师归纳并讲解绣球的制作历史、功能、民俗意义等知识。二、学习新知(1)教师提问:在生活中,有什么形体与绣球的结构相近似?我们可以利用什么材料设计制作成与绣球工艺品几乎一样的花球? (2)学生分小组讨论老师提出的问题,教师与学生一起讨论,并注意调动不善言语的学生的积极性,用师生互动的学习方式,激发学生的求知欲望。(3)学生代表汇报各小组的讨论结果。(4)教师归纳学生的发言,与学生一起欣赏课本上学生作品的照片,引导学生比较、分析、区别民间工艺品绣球与纸造型绣球的特点。教师示范二十面花球的设计制作步骤:A在纸上用圆规画圆,用剪刀把圆形剪下。B在圆弧上分三等份,连结三点,做出一个等边三角形。以同样的方法共制作二十个等边三角形。C在每个三角形上用刀背或锥子等工具按边线划线痕,按线痕折边。 D把十个等边三角形粘成一个圆环。E把另外十个等边三角形以五个为一组分别粘到圆环上,形成一个球。F穿上绳子,添加吊绳流苏,就做成了一个花球。 三、设计制作(1)学生依照教师示范的设计制作方法,自己设计制作绣球。(2)教师巡堂辅导学生做作业。在学生实践这一环节,特别需要教师关注。教师应提醒学生设计时每个面都必须等大,因此,无论画圆形或者剪圆形都必须十分小心,不能心急求快,以免造成圆形大小不一,圆内三角形大小不一,致使球体粘接时困难和留下很多洞眼。由于课本示范图中的绣球是用多个面构成的,教师应限定学生每个圆 形的直径和度,以免学生做得过大。四、展示评价(1)学生完成作业后,教师组织学生一起评价,看谁做的“绣球”最漂亮。(2)学生交流自己设计制作的心得。纸塑造型教案教学目标:1、知识目标:学习用折、卷、刻、贴等纸工基本技法,设计并制作由平面纸张变化出的立体纸卷造型。 2、能力目标:在纸卷造型过程中,讨论、交流并总结多种基本技能、设计、制作简单、有变化的纸卷造型。3、情感目标:通过欣赏、感受纸的可塑性及造型的丰富变化;发现纸卷作品德特殊美感。 教学重点、难点:重点:(把纸条卷曲成各种弧度的形状)。难点:纸卷造型的创意设计。教学准备:学生:铅画纸、彩纸、剪刀、胶水、双面胶 。教师:相关实物图片、学生作品等 。教学过程一、欣赏与感受 1请学生在课前搜集一些立体造型的相关图片。 2分小组或班级形式进行图片的交流,介绍自己搜集的立体造型。 3教师出示立体造型图片,请学生欣赏并谈感受。 4教师小结: 立体造型美观、简洁,具有立体感强、变化丰富、视觉效果好的特点。 二、启发与尝试 1请学生尝试:把平面的纸张制作出立体效果。 2讨论、交流不同的制作方法。 3小结;折是最基本的制作方法,还可以进行刻、剪、卷等,都可以让平面的纸张呈现出立体效果。 4设计草图并交流,相互提出修改意见和建议。 5小结:设计的时候,线条不宜复杂,要注意线条的疏密、曲直组合和变化。 三、想象与实践:1在尝试作业的时候,有没有具体的困难? 2讨论、交流,解决折痕不够清晰、流畅的问题。 3创意制作立体造型。 设计草图。 用刀片轻划需折制的线条。 用刀片刻划需刻的线条、部位。 折制,最后完成纸张的立体效果。 四、展示与评论1展示作品,介绍自己所用的方法。 2互评,教师评议。 线条组合如何,是否简洁又有变化? 运用了哪些技法,是否有创新? 线条折知是否清晰,立体感是否强? 3立体造型还可以运用在那些地方? 自己动手做浮雕教案教学目标:1、知识目标:了解浮雕的概念和分类。2、能力目标:学习用陶泥制作一个浮雕作品。3、情感目标:培养在生活中发现美,并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。 教学重点、难点:重点:设计一个自己喜爱的泥浮雕。难点:浮雕造型的创意设计。教学过程:一、活动一:欣赏1、同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观,想去吗?(生答:想)2、课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品如:中国唐朝的昭陵六骏,人民英雄纪念碑、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品这不仅有中国的雕塑还有外国的,看还有我们家乡的雕塑呢!欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想?教师拿同学以前做的泥笔筒或完全立体的雕塑(本地特有的雕塑)与我们欣赏的这些雕塑有什么不同?(生答:一种是完全立体的,一种是在平面的基础上有一部分立体)3、揭示“浮雕”的概念我们知道,从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同,还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢?(学生回答:因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的,但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察,所以我们这样说。)设计意图:通过对比欣赏,认识、了解浮雕,先由学生揭示浮雕的概念,然后老师给以总结二、活动二:学习制作泥版浮雕1、看到这么多的浮雕作品,我想同学们也都跃跃欲试了,你们想做一个什么样的浮雕呢?(生答:动物的、人物的、植物的、太阳的等)2、那怎样做呢?来看书上下方的步骤图,请同学说出制作泥版浮雕的步骤,师生共同演示制作一条鱼的泥浮雕制作泥版浮雕主要有以下几个步骤:1、揉泥;2、拍泥板;3、割边;4、画形象;用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以参考我们制作漏印版画时制作的形象。5、堆出大的形体;注意看老师都用了那些制作方法?(生答:用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体,并将他们按照刚才画出的形象,利用水作为粘合剂,将他们粘在底板上。)6、塑造形象局部;注意看老师都用了那些装饰的方法?这一步实际上就是绘画过程中的精细描绘。我们要利用泥塑工具或者手指,将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘,也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。设计意图:让学生通过看书和师生的共同演示、探究,自己总结出制作的方法三、活动三:创作.评析1、分小组讨论你打算怎样表现泥浮雕选出代表谈一谈想法2、小组合作、实践3、评析作业将小组的作品放在展示台上,请小组代表介绍本组的作品,其他小组可提宝贵的意见今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美,希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法,做出更多更出色的作品来!为作文画插图教案教学目标:1知识目标:学习作文插图知识,了解插图的运用。 2.能力目标:学习、掌握为作文配插图的技能和技巧,提高学生的形象思 维能力。3.情感目标:充分发挥学生的想象力和创造力,激发学生创作的自信心, 体验美术课中设教学重点、难点:重点:通过分析欣赏自己的作文,学会把文字形象变为生动的视觉形象。难点:如何为作文中的精彩片段设计相应的、形象生动的插图。教学过程:一、组织教学,导入新课教师展示作文插图的范画,进行作文情节的讲述、分析后引出课题,并讲述作文配插图的意义。教师设问:你知道什么是插图吗?它有什么作用和意义? (小结归纳:插图是指插附在文章中的图画,它对文字内容起补充说明或艺术欣赏的作用。) 二、欣赏范作,认识插图引导学生欣赏课本中的范图,请学生根据插图的形象说一说文章的人物、情节和事件。先在学习小组内说一说,然后再由学生各抒己见,以启发学生的思路。启发学生回忆自己满意的一篇作文,然后说一说其中的精彩片段,理清学生画插图的思路。三、讲授新知,学习要领教师示范为作文画插图的要领。(以一篇学生熟悉的文章为例,可以是语文书上的课文。)a选出作文中的主要人物、主要情节,并拟出文字脚本。b根据文字脚本用铅笔构思构图,基本画出主要人物或景物。 c用铅笔画出人物或景物的基本轮廓,按大小比例、高矮、前后等设计画面。d.适当添加背景。e.用彩色或水彩颜料着色完成插图。四、大胆设计,绘制插图布置学生作业:为自己满意的或同学的好作文画一幅插图。教师巡堂辅导学生创作插图,对于在把握形态、五官、神态的描绘上有困难的学生,教师要给予帮助。写意头像教案教学目标:1、知识目标:让学生认识线描是绘画的基础语言,理解线描在绘画中的重要意义。2、能力目标:通过对人物头像的理解,用简练的线条勾勒出人物的头像。3、情感目标:通过物头像训练,提高学生的绘画能力,开发学生的潜能,体会成功的喜悦。教学重点、难点:重点:激发学生的学习兴趣,开发学生的潜力,提高学生的成就感。难点:掌握人物头像的比例关系,利用简练的线条勾画出人物的头像。教学过程:一、导语二、出示水墨画作品引导学生欣赏作品(学生谈感受)问:这些画都是用什么来造型的,(学生讨论,结论:线)明确线描的概念,(用单色线条对物体进行勾画)三、教者边展演边小结线描现在已经成为具有独立的艺术价值的画种,在中国画中我们把它称作白描,他是造型基本功的锻炼手段,线描既可以表现静态的轮廓,还可以表现动态的韵律。艺术家们运用千姿百态的线抒发情感,描绘自然,使线在艺术作品中有独特的魅力。(展演)四、用线描的形式表现人物头像今天现场来了这么多的领导、老师和同学,想不想用线描的形式为他们画一张头像,送给他们啊?五、教者范画,讲解画头像基本技法(1)讲解人物头像的比例关系(落实三亭五眼比例法则)(2)出示五官技法图解(3)讲解构图方式(4)抓住人物特点学生以现场的老师、同学为模特,进行人物头像写生。(教师巡回指导)六、展示学生作品学生进行评价,选出最优秀作品,给予奖励。七、教师总结老师现场采访一下同学们,通过这节课你最大的收益是什么?(生:自由说)这节课我们通过了解线描,知道它是一门独特的艺术画种,并运用其特点运用简练的线条勾勒出人物头像,希望同学们,利用闲暇时间多多练习,回家以后为爸爸妈妈画张头像好吗,最后,愿同学们早日成为伟大的艺术家。图腾柱教案教学目标:1、知识目标:了解和认识图腾与图腾柱的知识,感受民间工艺美术的艺术魅力。2、能力目标:大胆发挥想象力和创造力,用纸或泥制作一件图腾柱作品, 培养学生想象能力、设计能力和动手能力。3、情感目标:关注、尊重民族文化,增强学生对传统文化的认识和保护意识。教学重点、难点:重点:引导和启发学生发挥想象力和创造力,用纸或泥制作一件图腾柱作品。难点:大胆想象,设计出形象新颖别致、色彩鲜艳的图腾柱纹样。教学过程:一、组织教学,激趣导入教师组织学生分组摆课桌围坐好,把学习用具放到桌面上准备学习。教师讲述有关图腾的故事,引起学生的学习兴趣。学习小组之间互相讲述课前查找收集到的图腾与图腾柱的相关知识。教师请小组代表汇报交流的结果,并进行小结。 二、欣赏图腾柱,认识图腾柱(1)引导学生欣赏课本展示的图腾柱照片和课前收集的图腾柱的图片,引导学生进行观察、感受和分析。(2)教师简述图腾和图腾柱的起源、成因及相关知识,引导学生感受民族民间美术,学习传统文化知识。(3)教师出示分别用纸和泥设计制作的“图腾柱”作品,让学生观察后小组探究“图腾柱”的制作过程。(4)小组讨论后进行汇报,教师小结。(5)引导学生分析课本上柱体的不同造型,教师将自己制作的三种柱体发给每组学生,让他们完成拆“主体”的过程并思考:用纸做主体造型时该如何表现?从而让学生在自主探究中掌握纸塑造主体的步骤。启发学生在主体上设计颜色鲜艳、造型独特的图腾纹样,并请学生自己来说一说想要设计什么纹样。(6)教师简单示范剪贴图腾纹样,并请学生思考:除了用纸制作图腾柱,还有别的方法吗?三、大胆实践,设计图腾柱(1)学生共同探究摸索,掌握一两种制作方法。(2)教师讲述本课作业要求,鼓励学生大胆创作。四、学生做作业,教师巡堂指导五、图腾柱展示,欣赏评价将各小组的作品进行展示,学生汇报创作过程。 学生互评,教师点评并表扬有创意的学生作品。美丽的铜鼓教案教学目标:1、知识目标:了解和认识铜鼓的知识,感受民间工艺美术的艺术魅力。2、能力目标:大胆发挥想象力和创造力,用纸或泥制作铜鼓, 培养学生想象能力、设计能力和动手能力。3、情感目标:关注、尊重民族文化,增强学生对传统文化的认识和保护意识。教学重点、难点:重点:引导和启发学生发挥想象力和创造力,用纸或泥制作一件图铜鼓。 难点:大胆想象,设计出形象新颖别致的铜鼓纹样。教学过程:一、组织教学,激趣导入二、欣赏三、大胆实践,设计铜鼓老师教给学生纸铜鼓的制作方法a、绘制鼓面,鼓腹纹饰b、剪出通花纸印版c、漏印鼓面,鼓腹纹饰d、组合粘贴成铜鼓四、学生做作业,教师巡堂指导五、铜鼓展示,欣赏评价风雨桥教案教学目标:1、通过观察侗族风雨桥,感受图形的外形美。2、在学习观察中领会民族特色,初步认识简单图案。3、培养学生的观察力,及爱国主义情感。教学重点、难点:重点:了解中国是一个多民族的国家。各民族在祖国的大家庭中都很勤劳,用自己智慧的双手创造了自己的民族特色。 难点:认识民族,了解桥上的图案构成,增强爱国情感。教学过程:第一课时一、组织教学,激趣导入同学们见过侗族吗?我们班有侗族吗?他们有哪些地方最能让你感兴趣?谁能说说。(服装、语言、生活习惯等)那小朋友知道侗族衣服的哪些知识呢?二、讲授新课介绍侗族1、侗族的分布侗族,是我国56个民族中的一种少数民族。主要分布在我国西南大部,广西、海南等省侗族有悠久的历史,远古时,其先民居住在黄河流域以南,长江流域以北的广大地区。后迁入西南地区。其中贵州最多。2、侗族风雨桥我国和世界上侗族风雨桥种类最多、保存最好的区域,被称为“侗族风雨桥博物馆”。侗族风雨桥从总体来看,保持着中国民间的织、绣、挑、染的传统工艺技法,往往在运用一种主要的工艺手法的同时,穿插使用其他的工艺手法,或者挑中带绣,或者染中带绣,或者织绣结合,从而使这些桥图案花团锦簇,溢彩流光,显示出鲜明的民族艺术特色。从内容上看,桥图案大多取材于日常生活中各种活生生的物象,有表意和识别族类、支系及语言的重要作用,这些形象记录被专家学者称为“穿在身上的史诗”。三、指导看图1、学生自由看图,说说图上有什么?2、感受侗族风雨桥,从中找出两种以上的基本构图,如圆、长方形等。3、颜色的种类。四、小结侗族是一个伟大的民族,是我们祖国大家庭中的一员,我们应该学习他们勤劳的品质。五、布置作业画一个圆形图案。第二课时一、复习导入1、指明简要说说侗族风雨桥有哪些特点?2、让学生展示自己画的圆形图案,同桌互相说说谁画的好,好在哪些地方?3、交流自己的画是怎样画的?二、讲解新课1、回顾侗族在我国的分布。2、简介侗族风雨桥的制作特点:从制作技艺看,桥发展史上的五种形制,即编制型、织制型、缝制型、拼合型和剪裁型,在黔东南侗族风雨桥中均有范例,历史层级关系清晰,堪称桥制作史陈列馆。从用色上看,她们善于选用多种强烈的对比色彩,努力追求颜色的浓郁和厚重的艳丽感,一般均为红、黑、白、黄、蓝五种。从构图上看,它并不强调突出主题,只注重适应服装的整体感的要求。从形式上看,分为盛装和便装。三、指导看图1、从图中找出侗族风雨桥的结构特点。2、按照不同的色彩对比,自己试着给画好的图画上颜色。3、对比。四、练习1、学生对自己的作品进行修改。2、指导上颜色。五、作业皮影教案教学目标:1、了解皮影的造型及表演特点。2、学习皮影的制作方法,培养学生动手动脑及实践能力。3、提高对民间传统艺术的兴趣,充分发挥其艺术魅力,弘扬中国的皮影艺术。教学重点、难点:重点:用卡纸等坚实的纸张模仿皮影的造型和制作特点,做一个人物。难点:做一个能动的皮影人物。教学过程:第一课时 一、猜谜导入,激情引题“有一种艺术,是完整的戏剧,比莎士比亚早1800年;使用影像,比卢米埃尔发明的电影早2100年;是纯粹民间具有摇滚精神的音乐,比猫王早2150年。这种艺术是中国独有的,这就是?”二、了解皮影,感受文化1、回顾交流,观影感受说说这些皮影戏和动画片留给你的印象吗?谈谈其中的人物造型、动作、色彩上的共同点吗?(进一步考察学生看皮影的收获)2、欣赏分析,掌握特点(课件出示不同时期、不同地域、不同风格的皮影作品)这一环节为重点,通过一系列的提问,让学生在自由、宽松的氛围中,讨论、总结出皮影的知识点,掌握皮影戏在表现内容、色彩、形式上的特色。从而能够为学生画皮影打下良好的知识铺垫。) 三、模仿动作,理解动态观看皮影戏片段和2006年春节晚会上传统皮影之乡唐山社区表演队表演的依据皮影创作的舞蹈节目俏夕阳的片段,模仿皮影人物的动作。(活跃课堂气氛,并从模仿中感受皮影机械式的动作特点。)四、欣赏作品,激励信心出示学生作品,评析,理解绘画方法和表现方式,激励起自信。五、艺术再现,享受文化教师进行创作指导,明确要求1、画一幅有趣的皮影戏。2、抓住人物的造型特点,可夸张人物动态。3、运用传统图案来装饰人物头饰和服饰。4、注意画面的布局与色调。5、有能力可以尝试创作,觉得有难度的可以临摹,也可以尝试在临摹基础上变通。六、开展评价,巩固拓展展示作业,开展评价。自评与互评结合,评价可以客观多样,尽量让学生找到作品中的闪光点,增加学习自信,激发创新热情。在拓展中,让学生到广阔的网络世界中吸收更多的知识,并布置下一课做皮影的准备工作。第二课时一、感受皮影艺术通过欣赏皮影作品了解皮影的艺术特征;二、传统皮影的造型特征1、人物造型平面化皮影和剪纸一样不能塑造三维立体空间的造型2、人物造型艺术化皮影形象处理不用太写实可以进行艺术加工3、人物造型卡通化皮影体现了能动性,它被公认为是电影的先祖4、人物造型戏曲化传统皮影和戏曲有着密切的联系,所以人物造型戏曲特征明显利用现代皮影造型等图像加强学生对以上特征的理解。教师提问:皮影和哪种民间美术相像?利用皮影和剪纸艺术等的对比来加深学生学习制作皮影的技巧。小结:传统皮影的造型特征:1、人物造型平面化2、人物造型艺术化3、人物造型戏曲化4、人物造型卡通化三、传统皮影的制作方法(1)制皮以新宰的牛皮或驴皮为最佳。先用清水浸泡数日,取出后将皮的两面反复刮制干净,再刮薄至透明。 (2) 描样将制好的皮料切块,经湿布捂软后,用硬木推扳打磨光平,再用