第6课 唱大戏-京剧脸谱教学目标：知识与技能：1、让学生初步了解戏剧的相关知识，认识、了解我国传统戏剧的种类及戏剧造型的特点、谱式、色彩等方面的知识，感受戏剧表现的魅力。2、了解中国脸谱艺术具有图案美和鲜明的思想性和艺术性。3、培养学生敏锐的观察力、丰富的想象力和绘画表现能力。过程与方法：初步掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。情感态度与价值观：1、通过对京剧脸谱的学习激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感。培养民族自豪感2、培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力，感受戏曲表现的魅力。3、激发学生的学习热情，培养他们热爱传统艺术的思想感情。教学重点：认识、了解我国传统戏剧的种类及戏剧造型的特点等方面的知识，感受戏剧表现的魅力。教学难点：初步掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。课时安排：3课时 第一课时教学过程一、 导入 同学们知道中国戏曲有哪些剧种？京剧、越剧、楚剧、川剧段段精彩，唱功、做功、念功、打功样样绝活！在京剧、昆剧、川剧等剧种中都有脸谱，京剧脸谱是大家最熟息的，今天就让我们走进唱大戏的现场，一起领略京剧脸谱的独特魅力。揭示课题：“唱大戏京剧脸谱”。二、 猜角色 生、旦、净、末、丑是戏曲人物行当的分类，它是根据人物的年龄、性别、身份等方面的不同来划分的。生角：泛指戏曲中的男性角色，一般用作净、丑以外的男性角色的统称。随着表演艺术的逐步提高和艺术技巧的逐步积累，生角逐渐繁衍出更多的种类，按剧中人物的年龄、身份、性格等特征大致可以分为老生、小生、武生、娃娃生和红生。旦角：指戏曲中的女性角色，可以分为青衣、花旦、刀马旦、武旦、老旦等类别。净角：俗称花脸，以面部化妆运用图案化的脸谱为标志，音色洪亮宽阔，演唱风格粗壮浑厚，动作大开大阖，顿挫分明，净角可分为大花脸、二花脸。丑角：插科打诨比较滑稽的角色，有文丑、武丑之分。文丑以做功为主，武丑以武打为主。丑角一般不重唱，以念白和做功为主。1、欣赏京剧片断，播放盗御马。（1）提问：你们从视频里面第一眼关注到的是什么？回答：不同的人物有不同的脸谱脸谱的定义：脸谱是指中国戏曲（尤其是京剧）演员脸上的化妆图案，因为这些图案均有特定的规格，所以被称为脸谱。脸谱的作用是运用不同的色彩和线条构成各种图案，以象征剧中人物的性格和各种特质，例如忠奸善恶等（2）提问：那脸谱上都有哪些图案和颜色呢？红色：表示忠贞、英勇的人物性格，例如三国演义里面的关羽黑色：表示性格严肃，不苟言笑，正直、刚正不阿的人物性格，例如包公蓝色：刚强，桀骜不驯，例如窦尔敦白色：奸诈多疑，代表凶诈。例如“三国戏”里的曹操绿色：勇猛，莽撞。例如隋唐演义里的程咬金紫色：表现肃穆、稳重，富有正义感。如鱼肠剑中的专诸金、银色：表示象征威武庄严，表现神仙一类角色。闹天宫里的孙悟空、二郎神脸谱谱式：整脸：脸部的化妆颜色基本上是一个色调，只是在眉眼部分有变化，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱构图简单的谱式叫整脸。例如关羽和曹操三块瓦脸：三块瓦主要是指用眉、眼、鼻窝三块颜色，形状像瓦片状。例如荆轲、窦尔敦六分脸：脑门的主色缩为一个色条，和眼部以下均化成一种颜色形成主色，夸大白色的眉形，白眉形占十分之四，主色占十分之六，故称“六分脸”。例如黄盖十字门脸：从额顶到鼻尖画一条通天立柱纹，两眼窝之间用横线相连，立柱纹与横线交叉形成十字纹，故命名“十字门脸”。例如芦花荡里的张飞歪脸：表现人物五官不正，相貌丑陋，特点是勾法不对称，给人歪斜之感。（3）教师总结：京剧是我国传统艺术，在京剧中有些人物的脸上有一些图案和颜色，是京剧特有的舞台化妆艺术。这种用来化妆用的图案和颜色在京剧中叫脸谱。我们根据剧中人物的性格、容貌、身份等特征，运用艺术夸张的手段，以不同的色彩和图形描绘脸部，来塑造忠奸、善恶、美丑等人物形象。第二课时一、 脸谱欣赏介绍导入：课件展示：京剧舞台化妆脸谱思考：1、脸谱美不美？美在何处？色彩鲜艳，对比强烈，造型夸张，人物性格特征鲜明。2、京剧脸谱有何特点？（1）、对称为主（2）、线面结合（3）、色彩鲜艳，对比强烈二、教学过程：1、观看脸谱绘制图，了解脸谱绘制方法提问：如此美丽的脸谱，你们想不想把它表现出来？那怎么画呢？2、介绍脸谱画法：（师示范）（1）定好脸型的宽窄、大小，先勾画出人物的脸形。在画好的脸谱外形上定出左右的中轴线。（2）勾画出人物五官，定出眉、眼、口、鼻的位置。（3）分块勾画出花脸各部位的图形。（4）涂色。三、学生作业 教师辅导1、作业要求：运用画脸谱的方法绘制一幅与众下同的戏剧脸谱。2、教师巡视指导。四、拓展：脸谱是中华民族精神文化的国粹，那么我们除了学习我们京剧脸谱博大精深的文化知识，还应该走出国门去看看世界脸谱秀，和外国文化多交流、感受和体会。例如：日本狐面具、韩国笑脸面具、印尼国王面具、非洲原住民面具、意大利节庆面具以及现代舞会面具等等。四、评价总结1、学生自评、互评。2、教师小结本节课学习情况，布置第二课时任务 第三课时课时目标：初步掌握画脸谱和戏剧人物的基本方法和步骤。导入：观看视频贵妃醉酒中的杨贵妃。注意仔细观察短片中戏剧人物服饰、装扮、动态的特点。看从短片中你能学到一些什么。提问：戏曲里的杨贵妃有什么独特之处？她头戴凤冠，身着大红贴金彩绣蟒、仪态万千。在中国戏曲里每个角色行当都有自己固定的服饰、道具和脸部化妆，其中服饰被称为行头。行头包括盔、帽、蟒、靠、官衣、褶子、靴、鞋等教学过程一、谈话导入课题教师：戏剧是我国四大精粹艺术之一，是我国文化艺术的瑰宝。它有着自己独特的艺术形式和特点。上一节课我们学习了画戏剧脸谱，这一节课我们继续来学习画戏剧人物。二、学习新知欣赏林风眠的戏曲人物（中国画）作品。了解林风眠的作品和生平。林风眠：(1900年11月22日-1991年8月12日)，画家、艺术教育家。自幼喜爱绘画。代表作品有春晴、江畔、仕女。林风眠的戏曲人物画借戏曲故事抒发其情感，表达对恶善的态度，他的戏曲人物较多的保留着舞台形象与舞台空间的特征，也借助于舞台化的造型表现画家的情思与观念。1、提出问题。说说自己知道的戏剧，有什么特点？和现代人比较有什么区别？。化妆的特点：强调人物特征，夸张，程式化。服饰的特点：宽松修长，色彩艳丽。2、学习画法。首先学习国画里面用笔用墨的方法，中锋：运笔垂直，行笔时笔尖处于墨线中心，侧锋：运笔倾斜，锋尖侧向一边，使用笔锋的侧部。然后学习用墨：比较画面当中浓淡的区别，怎样使它具有浓淡变化呢？浓墨：不加水或者少加水，淡墨：加充足水分将淡墨调淡。墨色的浓淡有时还会出现于一笔中，那么怎样调水和墨才能出现这样的效果呢？点名学生回答。（1）构思：确定画什么类型的戏剧人物。（2）画形：抓住戏剧人物的特征、神态、比例，线条流畅。（3）涂色：根据戏剧人物的性格特征，力求色彩鲜明生动。（4）整体调整：可加入主观想像，适当修改添画完成。7、作品赏析。你觉得这几幅戏剧人物绘画作品感觉怎么样？学生讨论。教师小结。三、学生作业作业要求：画12个较熟悉的不同动态的戏剧人物：抓住人亮相、身段、眼神和服装道具的特点，表现出戏剧的韵味。四、作业展评 分组展示1、说说自己的作品。2、评评别人的作品。